澳门理工学院艺术高等学校音乐系主任，广东外语外贸大学乐动·LDSports-维基百科客座教授代百生教授于12月20日---12月24日在我院进行为期一周的讲学活动。期间代教授为乐动·LDSports-维基百科师生做了题为“音乐表演专业如何规划学术研究”与“钢琴教材与教法的学习内容与意义”两场学术讲座，同时对2019级音乐表演学生进行学术研究的指导阿，并以“入门钢琴教学实践指导”“钢琴练习曲的目的式使用”“莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏与教学”为题进行互动式教学工作坊。讲学期间有来自音乐表演、音乐国际教育与传播等专业的师生参与此次活动。

代百生教授于12月20日到达学院后，音乐系羡涛主任首先代表我院对代百生教授到访表示欢迎，并向代教授介绍我院发展概况、特色专业建设以及教师资源、专业课程设置及改革、音乐教育方向人才培养方案等方面，随后双方对音乐教学改革展开了热烈的交流和讨论。同时希望双方今后继续加强交流合作，努力实现共同发展交流。

羡涛主任与代百生教授合影

讲座一 “音乐表演专业如何规划学术研究”

本场讲座代教授向大家讲述自己从钢琴教师到音乐学术研究者的经历，座谈分享其中的酸甜苦辣成败得失，并以现场答疑的形式同老师们交流感悟。

首先代教授以思考“表演专业为何要写论文？”为题引入，指出服务、研究与教学是大学教师的职责之一，科研是对于教师丰富艺术体验与实践经验与文字表达的结合。并提出“以研究促教学”的观点，论证了学术写作对于音乐表演为有益的而并非阻碍。

一、学术研究的基础能力

代教授提出在日常生活中可以坚持做到“四多”（多读、多听、多思、多写）并列出了详细的步骤：“多读”，分为“必读、精读、泛读”，在阅读中“读有所获”；“多听”则是比较鉴别，提升自己的艺术审美鉴赏力，借鉴反思，扩展自己的学术研究视野和方法；“多思”需要时刻学习别人的思考成果与方法，不仅自己出题目作思考练习，更应该分析别人的思考同自己的思考联系结合；“多写”，则需要随时记录自己的阅读感悟、体会或者进行自由写作。最后建议学生可以先从经验总结练笔，逐渐加入理论探讨，最后进阶成学术论文。

二、教学与研究相互促进：“以中国钢琴音乐研究“”钢琴学科构建为例“

代教授通过自身所取得的研究成果进行全过程分析，由如何产生研究兴趣？从何寻找研究方法到建构完整的研究体系？“中国钢琴音乐研究“是如何从微观、中观、宏观角度进行研究？提出要用宽阔的学术视野构建专业研究平台”以钢琴学科构建为例“，将研究对象分为“人、乐、法、器。”并总结该如何构建属于自己的研究领域。

讲座尾声，代百生教授同师生于讲座内容进行积极的问答。

代百生教授讲解中

从讲座到课堂实践：音乐表演专业如何规划学术研究教学

  本场实践活动首先由课程负责人魏陶影老师介绍广外钢琴文献课的课程内容设置，明确钢琴专业学生需要根据单元学习研读相关文献并进行讨论，从而确定自己的课程论文方向，代百生教授对此授课形式以及各位同学的选题给予充分肯定，并在认真仔细记录每位同学的演讲后，提出问题，帮助同学们细化研究，启发同学们如何深耕于音乐表演专业的学术研究的沃土。

同学们演讲中

代百生教授进行讲解中

教学工作坊一 激趣与快乐学习：入门钢琴教学实践指导

代教授认为入门钢琴教学不仅需选择合适的入门教程，更需要教师活泼有趣的教学方法。本次工作坊借鉴奥尔夫教学法、体态律动等音乐教育理念，设计活泼有趣的教学，激发学习者兴趣，快乐地学习。讲座中代百生教授主要从以下几个方面进行讲授:

一、钢琴学习入门教材介绍

作为一名钢琴教育者要清楚认知每一种入门教材的教学侧重点，并做到因材施教。再通过中外钢琴学习入门教材的对比指出“中国钢琴教材运用”对中国钢琴学生接收本民族音乐的重要性。

二、激发学生的兴趣对钢琴学习的重要性

代教授强调“培养聆听习惯与敏锐听觉”“启发音乐想象能力”“识谱与乐理学习”三个方面，提倡教师通过趣味游戏的方法，让孩子在快乐中潜移默化地接触音乐元素、构建音乐画面，学习乐理等音乐知识。代教授还热情邀请现场的学生进行互动，让大家对其分享的教学方法有更深的体会。

课程尾声，代教授同师生就课程内容积极问答，在满场热烈的掌声中，代百生教授在我院工作坊的第一讲圆满结束。

代教授进行讲解

代百生教授与同学互动

代百生教授进行示范

教学工作坊二  钢琴练习曲的目的式使用

代教授以“和弦”这一技术类型为例，将不同练习曲与乐曲进行结合分析，讲解技术的训练要点与难点，以及如何“学以致用”，将掌握的技术运用于相关乐曲的音乐演奏中。

首先通过分享几类市面上常用的练习曲教材，指出练习曲的目的是在技术的训练中达到音乐性的表达，所以好的练习曲应该要技术性与音乐性兼备，或者在学习练习曲的同时要搭配相应的乐曲。

在理论讲解过后，代教授邀请4位同学现场演奏曲目，结合同学们所演奏的曲目为例，为同学们讲解“和弦”在不同乐曲中的作用，并通过改变触键和音色达到和弦演奏时的层次感。

代百生教授进行示范讲解

代百生教授对同学进行指导

代百生教授对同学进行指导

教学工作坊三  莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏与教学

莫扎特钢琴奏鸣曲可谓所有钢琴学习者必弹的经典教材，每个钢琴专业的学生或多或少都学习过。本场工作坊以教学经验分享来引导听众如何欣赏与学习古典钢琴奏鸣曲。

代教授分别为四位钢琴专业学生演奏的莫扎特钢琴奏鸣曲进行指导。在课程指导过程中，代教授用了幽默风趣的比喻为同学们演示音乐的语气感，在音色处理中给出触键建议，并以不同版本莫扎特的乐谱书籍为参照，提出学生应学会对不同的乐谱版本进行选择，同时强调指法的重要性，培养严谨的逻辑思维，与师生积极讨论莫扎特的钢琴奏鸣曲是否应该使用踏板，在乐曲何处使用踏板。代教授在课上指出演奏时旋律线条的重要性，让同学们收获颇丰。

工作坊的尾声，代教授对演奏莫扎特钢琴奏鸣曲进行要点总结：乐曲的结构、乐句的构成与语气缺一不可；在细节处理上要注意触键法的问题、音色区别、力度的控制及装饰音的处理等；在弹奏大型作品是要对作品进行构思，对演奏进行设计并分析乐章之间的关联，做到演奏者理解音乐，并将作曲家心中的声音传达给听众。

代百生教授对同学进行指导

讲座二 “钢琴教材与教法”的学习内容与意义

本讲座基于代教授最新出版的著作《钢琴教材与教法九讲》（上海音乐出版社2021），择其精华，辨析其与“钢琴艺术史”“钢琴教学法”等科目的区别与联系，讲授“钢琴教材与教法”的具体学习内容与意义。

这场讲座中，代教授首先通过比较钢琴教学四大课程：“钢琴艺术史”、“钢琴音乐文献研究”、“钢琴教学法”和“钢琴教学与教法”，总结每一门课程的必要性与研究对象，并提出要将课程从传统的教师“单项输出”到教师与学生的“双向交流”的观点。代教授指出教师要有开放的教学态度，抱有“以研究促教学”的教学思想，不断丰富自身的知识，让自己的教学与时俱进。

在此之后，代教授分享了其历时十几年研究所创作的著作《钢琴教法与教学》。并通过对书中各章节导览，为师生们带各方面教学中的启发：

1.教材运用的筛选与教学曲库的构建：代教授提出教师要对市面上的各类教材有明确的认知，实时关注市面上出现的新教材，在教学经验的积累中属于自己的教学曲库，做到基于学生的个人特点，给其匹配相对应的曲目，将教学模式灵活化。

2.钢琴教学四大件的教学理念改变：代教授对钢琴教学四件套“练习曲”、“复调作品”、“中小型作品”、“大型作品”一一讲解，从大多数学生遇到的演奏问题中分析常见教学理念的误区，并针对具体问题提出解决思路。

3.乐曲搭配的思路：从四种思路去选择乐曲：按时代风格、按作曲家个人作品、按国籍和地域风格和按体裁分类研习。这样能让学生演奏的涉略面更广更丰富。

代教授就以上内容推荐了众多书籍，并介绍每本书籍的特点与优点。这场讲座拓宽了在座师生在钢琴教学与练习上的视野，给大家带来了不小的启发。代教授为期五天的讲学在热烈的掌声中落下了完满的帷幕。

代百生教授讲解中

除讲座活动与教学工作坊外，代教授还与我院钢琴教师及部分专业老师进行了教学经验探讨会，代教授还以自身多年的科研经验指导我院教师科研计划的发展与进行，为我院教师提供了宝贵的建议。

我院钢琴教师与代教授合影

文字：吴燊仪

图片：林奕馨

编辑：王瑞

初审：魏陶影

复审：羡涛

终审：卢海清